Venise, expositions et art : adresses gratuites

La philosophie de la beauté démocratique, ouverte à tous, libre, semble incompatible avec Venise. La taxe de séjour coûte environ 4 euros par jour et par personne, un trajet en vaporetto 7,50 euros Mais à l'époque de la 59ème Biennale d'Art Le Lait des Rêves. Le lait des rêves (labiennale.org/it/arte/2022) la Sérénissime, l'une des plus belles (et chères) villes du monde, vous ouvre les portes de bâtiments historiques, de dizaines de pavillons de la Biennale et de nombreux haut de gamme niveau des événements parallèles, avec entrée gratuite. Voici les adresses à ne pas manquer.

Louise Nevelson, précurseur de l'Arte Povera

Il occupe neuf chambres au deuxième étage des Procuratie Vecchie, le bâtiment qui vient d'être restauré pour Assicurazioni Generali par le cabinet d'architectes David Chipperfield, Louise Nevelson. Persistence (jusqu'au 11 septembre, Procuratie Vecchie, Piazza San Marco, entrée gratuite) grande anthologie célébrant le soixantième anniversaire de la participation de Nevelson à la Biennale d'art de 1962.

Précurseur de l'assemblage, l'artiste louée par Alberto Giacometti est restée fidèle à la couleur noire et à l'éthique du réemploi, avec laquelle elle a transfiguré des morceaux de bois et de matériaux recyclés (récoltés dans les rues de New York en les décennies vécues dans l'extrême pauvreté) créant de magnifiques sculptures modulaires monochromes, qui étonnent et fascinent encore le public de cette exposition, l'une des plus complètes en Italie sur la carrière artistique de Louise Nevelson. Le cœur de l'exposition sont les grandes sculptures en bois peint, issues des cycles réalisés dans les années 1950, 1960, 1970 et 1980.Sont également exposés des collages muraux et des assemblages.

Lignes, coupes, surfaces, par les Maîtres

Tout près des Procuratie Vecchie, la visite de la boutique Olivetti de l'architecte vénitien Carlo Scarpa s'impose, qui accueille l'exposition Lucio Fontana/Antony Gormley à l'occasion de la Biennale (jusqu'au 27 novembre, piazza San Marco 101, mardi-dimanche, 10-18h30), une sélection de 44 dessins et sculptures en relation avec le sensationnel espace d'exposition créé par Scarpa en 1958, alliant modernité et tradition vénitienne. La modernité se retrouve dans les formes et la distribution des volumes, dans l'escalier-sculpture qui mène à l'étage supérieur ; la tradition s'admire dans les matériaux (verre et bois) et dans la technique de fabrication du sol, qui reprend la terrasse vénitienne avec des carreaux en pâte de verre. Dans la bijouterie, les Spatial Concepts de Lucio Fontana dialoguent avec les ébauches du corps d'Antony Gormley, et les carnets et dessins exposés racontent l'histoire des recherches des deux artistes.

A Venise, l'amour des femmes colore l'univers

Toujours sur la place Saint-Marc, le pavillon coloré de l'Azerbaïdjan présente l'exposition collective Born to Love (jusqu'au 27 novembre, Procuratie Vecchie San Marco 153/a/139) de sept artistes azerbaïdjanaises contemporaines qui, avec différentes techniques, reflètent sur notre relation avec l'univers, à partir du ventre de la mère, représentée dans l'installation Born to Love de Zhuk (Narmin Israfilova, née à Bakou, Azerbaïdjan, en 1992, vit et travaille à Bakou).

Si l'art contemporain fait irruption dans la maison des Doges à Venise

La star de la Biennale est l'installation colossale, émotionnelle, puissante Ces écrits, une fois brûlés, donneront enfin un peu de lumière (2020-2021) d'Anselm Kiefer (jusqu'au 29 octobre, 9h-18h) . La visite de la nouvelle série d'œuvres in situ de Kiefer, l'une des figures les plus importantes du mouvement artistique néo-expressionniste, est incluse dans le billet d'entrée au Palais Ducal.

Gabriella Belli, directrice de la Fondazione Musei civici di Venezia, qui a fortement soutenu ce projet monumental, a déclaré : « Le but de ce grand travail est de comprendre à quel point nous avons aujourd'hui besoin dans les espaces publics de témoigner de notre temps, pour construire une épiphanie de notre époque contemporaine, pour « mettre en scène » le temps présent et les valeurs universelles ».

Impossible de rester indifférent. L'art contemporain entre avec force dans les yeux et l'esprit des visiteurs, au cœur de l'histoire, dans le palais du pouvoir de la Sérénissime, en plein dans l'immense salle où se déroulait le scrutin de l'élection des Doges. L'art se répand et tapisse les murs de la pièce avec une force explosive, impacte et excite avec les livres calcinés sur la toile, avec l'image du Palais des Doges en flammes, avec les brûlures qui parcourent toute l'œuvre. «Le feu n'est pas seulement la destruction, le feu nourrit, il représente le changement continu, la création.Héraclite a mis le feu au centre de sa philosophie » déclare l'auteur (Corriere del Veneto, 22 avril 2022).

A Venise, où le feu de la créativité flamboie

Fire est également le protagoniste de l'exposition On Fire (jusqu'au 24 juillet, île de San Giorgio Maggiore, Sala Carnelutti et Piccolo Teatro, ouvert tous les jours (sauf le mercredi) de 11h à 19h, entrée gratuite, cini.it /eventi/mostra-on-fire) avec des œuvres d'Alberto Burri, Yves Klein, Arman, Pier Paolo Calzolari, Jannis Kounellis et Claudio Parmiggiani. Divisées en six sections, les 26 œuvres exposées témoignent, avec différents langages expressifs, comment le feu devient un élément de dissolution de la matière dans la création artistique, mais aussi un porteur de lumière et de vie. Des combustions de divers matériaux d'Alberto Burri à l'utilisation de bouteilles de gaz par Jannis Kounellis, les artistes génèrent de la beauté à partir de la force destructrice du feu.

Seaux de peinture rouge dionysiaque

Hermann Nitsch, 20e action picturale Vienne 1987 – Venise 2022 (jusqu'au 20 juillet, Oficine 800 île de la Giudecca, Fondamenta S. Biagio, du mercredi au lundi, de 10h à 18h, entrée libre) ) une œuvre de Nitsch ( l'un des principaux représentants de l'actionnisme viennois) décédé la veille de l'ouverture de l'exposition vénitienne. L'œuvre de grand format (5×20 mètres), créée avec la technique du coulage, est placée sur le mur avant, avec de nombreuses autres peintures éclaboussures plus petites disposées dans l'espace, qui encouragent les visiteurs à s'immerger dans un environnement pictural actionnaire. Nitsch a déclaré: "Je voulais montrer comment la propagation, le giclement, le maculage et les éclaboussures de liquide de couleur rouge peuvent évoquer une excitation sensorielle intense chez le spectateur, invitant des sensations sensorielles intenses."

Mais que s'est-il passé ici ?

Des sacs de sable à la fenêtre et une pièce saccagée où personne ne se trouve. L'installation Cromocracy d'Abel Herrero (jusqu'au 30 septembre, mardi-dimanche, 11-18, Galerie Spazio Castello, Castello 1636) a « une valeur sarcastique » explique la commissaire de l'exposition Andrea Cortellessa. «Ici l'irruption inattendue d'une furieuse violence historique, dont nous nous étions nous-mêmes trompés était depuis longtemps derrière nous, presque hilarante démolit l'ordre prétentieux de notre intimité domestique rassurante, dans laquelle les échos médiatiques de la tragédie en cours entrent de plus en plus inquiétants ( ). Les sacs de sable colorés que l'artiste a voulu ajouter à l'ensemble sont un signe de résistance (). Là où il y a toujours du danger, ce qui donne le salut grandit aussi" .

Banc avec vue (sculptures)

Pendant la Biennale, même la pause déjeuner est consacrée à l'art.Pour récupérer vos forces (avec un sandwich ou avec des douceurs vénitiennes), le bon endroit est les jardins bien entretenus de Marinaressa, transformés en parc de sculptures en plein air par les installations de Personal Structures– Reflections (Riva dei Sette Martiri, 30122, 7 h - 20h30, ecc-italy.eu/locations/giardinimarinaressa).

Le jardin, juste en face de la lagune, a été récemment restauré par le Centre Culturel Européen et est accessible à pied en quelques minutes depuis la Piazza San Marco. Une oasis de paix verte et de beauté.

Le tour du monde, de pavillon en pavillon

La carte de la Biennale Arte en main, la chasse au trésor des artistes émergents (et des bizarreries de l'art contemporain) continue. En plus des pavillons des Giardini et de l'Arsenale (qui peuvent être visités avec un seul billet, payant), disséminés dans la ville, il y a pas moins de 29 pavillons nationaux avec entrée gratuite : du pavillon de la République arabe syrienne à celle du Zimbabwe (Santa Maria della Pietà, Calle de la Pieta).Ce dernier, avec Je n'ai pas laissé de signe ?, présente les œuvres de Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi et Terrence Musekiwa, qui reflètent un passé de violence dont il est impossible de se débarrasser.

Événements de mode

Les événements collatéraux de la Biennale sont aussi l'occasion de franchir le seuil des plus beaux édifices et boutiques de Venise. De couleurs fluides et intenses, imprimées sur tissu métallisé, l'installation Apollo recouvre et irradie les mains de l'artiste Katharina Grosse, les surfaces de l'Espace Louis Vuitton de Venise et de ses visiteurs (jusqu'au 27 novembre, Calle del Ridotto, San Marco 1353. Du lundi au dimanche de 10h30 à 19h, entrée libre).

Le long du Grand Canal, se distingue la structure in situ de l'architecte Stefano Boeri (en dialogue avec les oeuvres de l'artiste coréen Chun Kwang Young) qui devient le soir une lanterne lumineuse, inspirée de l'origami : Hanji House est une 'architecture en arbre de papier' faite de bois et de membrane textile.D'autre part, en papier de mûrier, symbole de durabilité et de résilience, les grandes œuvres de l'artiste coréen Chun Kwang Young exposées à l'exposition Times Remaigined (jusqu'au 27 novembre, Palazzo Contarini Polignac, Dorsoduro 874, près de l'Académie, 10 : 00- 18h00, fermé le mardi, entrée gratuite, timesreimagined.com).

Les anges écoutent

Angels Listening, une installation immersive et intimiste de l'artiste Rachel Lee Hovnanian (jusqu'au 27 novembre, Loggia del Temanza, Dorsoduro 1602, du mardi au dimanche, 10h-18h, entrée gratuite). Sept anges, grandes sculptures coulées en bronze, ont été rendus muets avec deux morceaux de ruban adhésif sur la bouche. L'artiste invite les spectateurs à écrire leurs pensées les plus intimes sur une bande, à les placer dans une boîte et à sonner la cloche d'éveil qui symbolise le rôle des anges en tant qu'auditeurs silencieux.À la fin de chaque journée, les messages seront sortis de la boîte et regroupés, comme un courant collectif de conscience, sur des tapis de prière disséminés dans le jardin de l'espace d'exposition.

Un aperçu de Venise.

Brains on break-drinks

Parmi les beaux musées historiques, les galeries et les espaces qui abritent l'art moderne et contemporain, les églises pleines de chefs-d'œuvre inestimables, le voyage dans la Grande Beauté de Venise est pratiquement sans fin. Entre une visite et l'autre, profitez du quartier du Castello, encore peu embourgeoisé, installez-vous en plein air pour une pause bien méritée, en dégustant les typiques tramezzini vénitiens, très moelleux et hyper farcis au centre, ou un couple de cicchetti dans un lieu fréquenté par les Vénitiens, comme l'Osteria alla Rampa (Castello 3607).

Tendance et spectaculaire la Serra dei Giardini (viale Giuseppe Garibaldi 1254, serradeigiardini.org), une structure magique de la fin du 19ème siècle, parfaite pour un spritz entouré de verdure. Cicchetti imbattables chez Cantine del Vino déjà Schiavi (dans le quartier de l'Accademia, Fondamenta Nani 992) où pour trois cicchetti de morue à la crème ou de hareng avec une ombre, c'est-à-dire un verre de vin blanc maison, vous dépensez moins de 10 euros.

Pour un déjeuner ou un dîner sans fioritures, rendez-vous à la Trattoria dai Tosi (Castello 738, tél. 041.5237102, entre via Garibaldi et les Giardini della Biennale) : quelques plats à la carte, comme le parfait bigoli dans la salsa et l'atmosphère populaire vénitienne authentique.

Vous quittez Venise avec l'envie de revenir bientôt pour revoir les œuvres et installations les plus passionnantes, et en découvrir de nouvelles dans le programme chargé des événements collatéraux de la Biennale et des galeries d'art. Mais sans hâte. La Sérénissime kaléidoscopique doit être admirée et vécue en suivant le rythme lent de la ville, avançant dans les matins lumineux dans le dédale silencieux des rues secondaires et des places, suivant les changements de lumière, la brise du lagon, le jeu des marées.

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