Il y a ceux qui aiment diviser le monde en catégories: Blanc noir; beau laid; ami / ennemi. Ensuite, il y a des gens comme Valeria Golino, capables de vivre dans des contradictions comme peu d'autres. Une carrière spectaculaire à lui, quelque chose comme quatre-vingt dix films en tant qu'interprète entre auteur et blockbuster, réalisé par des cinéastes de styles, de cultures et de genres différents qui l'ont cousue rôles aux antipodes: bourgeois et prolétarien, passionné et calculateur, femme fatale et âme fragile, transgressif et aligné.
Deux épreuves importantes en tant que réalisatrice, un intermède américain dans lequel elle a joué dans la première catégorie, la seule actrice italienne à avoir remporté deux fois la Coupe Volpi. Nous pourrions continuer longtemps. Il est dommage que la première à descendre du piédestal soit elle, par son caractère et son éducation à l'abri de l'auto-célébration, plus intéressée à trouver des opportunités qui chatouillent sa curiosité. Comme le Perla de Let me go de Stefano Mordini (dans la salle à partir du 8 octobre pour Warner Bros) avec Stefano Accorsi et Maya Sansa. Un couple maintenant séparé - Accorsi a une nouvelle compagne, Serena Rossi, et un bébé en route - qui a perdu son unique enfant des années plus tôt et est contacté par le locataire de leur ancien appartement vénitien. Un personnage hors des sentiers battus, dit Golino.
Enfin antagoniste
Présentez-le-nous.
Fascinant à dérangeant. Au-delà de l'agrément d'apparence et des manières, il a son propre désagrément, sous trace. Il est capable d'être porteur d'informations choquantes presque avec innocence, de créer une fracture dans la vie de personnes qui ont vécu une tragédie mais qui sont passées à autre chose. J'ai rarement pu jouer l'antagoniste. C'est une des raisons, en plus de l'idée de travailler pour la première fois avec Mordini, un cher ami, qui m'a poussé à accepter cela … Non, je ne veux pas dire le mot.
Quel est?
Défi. Je ne peux plus le supporter. Il doit être utilisé pour autre chose. Disons que cette occasion, il m'a semblé que j'aurais pu faire quelque chose de différent.
Vous vous êtes retrouvé à Venise lors des hautes eaux en novembre …
Un terrible désastre, une vraie calamité pour la ville, pour les Vénitiens qui l'ont vécue et pour les Italiens. Tout mon respect et mon empathie, j'ai vu ce qu'il voulait dire. Je crois que notre film confirme la force unique de la ville. Le cinéma est une image. Cette atmosphère métaphysique, ces bâtiments, cette somptuosité immergée dans l'eau, font déjà en soi entrer dans la dimension de l'arcane, une abstraction qui permet de mieux croire aux histoires racontées.
Prêt à me charmer
Prêt à croire, est-ce ce qui vous a poussé vers le cinéma?
Oui, tendre la main à tout ce qui peut venir du monde, même si vous ne le comprenez pas. Cela ne veut pas dire qu'on y croit vraiment, mais cela vous aide à entrer dans la possibilité de l'histoire. C'est comme un acte de foi. Je suis toujours prêt à être enchanté, à changer d'avis, même dans la vie. Je suis un agnostique plein de doutes. Pour nous acteurs ou conteurs, la curiosité est le moteur: si vous la perdez, c'est un problème.
Avec Let me go, vous avez fermé Venise 77. Comment était-ce d'être là-bas?
Très heureux d'avoir fait partie de cette édition unique j'espère. Il m'a semblé remarquable que nous, Italiens, les premiers à être si durement touchés par le virus alors que personne ne savait quoi faire et comment le faire, ayons également pu organiser un grand festival. Chapeau.
Ici, Covid. Comment avez-vous vécu l'enfermement?
Au début du lock-out, j'étais occupé à écrire une adaptation avec mes co-scénaristes, nous devions livrer. Après cela, je suis entré dans une sorte de léthargie de l'esprit. Cela ne veut pas dire que c'était mauvais. Une sorte de suspension du temps, comme une dé-responsabilité. Cela dit, je n'avais aucune idée que c'était une femme qui avait payé de l'or pendant trois mois.
Et maintenant?
Retour au travail sur le roman L'Art de la joie de Goliarda Sapienza, un livre culte, très difficile à gérer.
Tomber et monter
Je comprends que vous ne voulez pas utiliser des mots de manière inappropriée, mais si ce n'est pas un défi, comment voulons-nous l'appeler?
C'est comme chevaucher une bête à trois têtes qui veut me faire chuter. Et vous tombez, tombez, puis vous vous levez, vous retombez. Ma productrice Viola Prestieri a réussi à obtenir les droits de ce livre que beaucoup voulaient, je pensais en faire un film. Après quatre ou cinq mois, j'ai réalisé que nous ne pouvions pas, nous aurions dû déformer le roman. Et j'ai décidé d'en faire une série. En huit épisodes.
Alors est-ce que ce sera votre prochain réalisateur?
Oui, j'écris le scénario de l'épisode pilote avec mes fidèles amis Francesca Marciano et Valia Santella. Nous recherchons maintenant un quatrième scénariste et nous voulons un garçon. Nous l'avons également fait pour Euforia. Impliqué un homme, Walter Siti, ravi d'avoir un autre regard aussi. Modesta, le protagoniste, est un personnage unique dans la littérature non seulement en italien. Une femme sans culpabilité, sans psychanalyse, juste une sorte de monstre. Un type de personnage qui, tant en littérature qu'au cinéma, a presque toujours fait des hommes. L'intention est de tourner l'été prochain.
Votre façon d'être actrice a-t-elle changé depuis que vous avez réalisé?
Je continue à aimer la façon dont les autres réalisateurs me regardent, j'aime la façon dont ils me réinventent, j'aime compter sur moi-même. Mon premier instinct est la curiosité envers les autres. Une des raisons pour lesquelles je ne suis pas encore parti. Même si on ne dit pas que je ne le ferai pas: quand il y aura un rôle qui me convient, cela arrivera.
Aimez-vous vous revoir?
Ça dépend. En général, vous devez être assez bon pour vous faire oublier que ce que vous regardez, c'est vous, à chaque fois que vous avez de petits chocs, votre visage, votre corps change avec le temps et vous vous en rendez compte lorsque vous vous voyez dans les films. Mais j'essaye de ne pas rejeter mes angoisses sur les autres.
Elle semble être une grande source d'inspiration, en particulier certains collègues. Tel que raconté par Jasmine Trinca, protagoniste de son Miele, fraîchement sortie de ses débuts en tant que réalisatrice. En êtes-vous conscient?
J'adore les compliments, même pour les choses les plus frivoles. L'estime des autres me renforce, je les accueille avec gentillesse et gratitude. Mais ce n'est pas quelque chose qui me rassure, le doute règne en maître, je continue à me sentir insuffisant. Quant à Jasmine, j'ai adoré être ma maman. J'attendais plus de sang, j'ai été surpris par le style, la rigueur. Et j'ai trouvé Alba (Rohrwacher, ndlr) à son meilleur, merveilleuse.
Oncle Enzo
Vos engagements en tant qu'actrice?
J'ai terminé le premier long métrage de Michela Cescon, Blue Eyes, un film de genre très à lui. Je suis un voleur. Et il y a Jean-Hugh Anglade qui monte la garde. Puis le pays des enfants de Claudio Cupellini, où je suis sorcier. Et Fortuna arrive, qui ira au Festival de Rome, les débuts d'un garçon talentueux, Nicolangelo Gelormini. Et je serai dans le nouveau film de Mordini, The Catholic School, basé sur le roman d'Albinati.
Que pensez-vous des nouvelles règles des Oscars?
Optez pour le masque, mais pas le museau. Je suis une femme avec des opinions précises, je veux que les choses changent, l'égalité des droits pour tout le monde même au cinéma. Mais des règles ne peuvent pas être imposées à l'art. C'est très dangereux, je ne suis pas d'accord sur le chemin pas sur le contenu. Et je veux pouvoir le dire librement.
Ces derniers jours, son oncle, Enzo Golino, est parti.
Il était notre soutien de famille, le frère aîné de mon père. Une personne spéciale. Il était très fier de moi. Après mes premiers succès, L’Espresso m’a dédié une couverture. Il était directeur adjoint, il m'a dit que lorsqu'ils ont commencé à en parler lors d'une réunion, il a quitté la salle. «Je n'ai rien à voir avec ça, je veux que tu le saches», m'a-t-il dit. Manquera.
