«Savez-vous quelle est la première chose qui m'est venue à l'esprit lorsque j'ai écrit la lettre à Giuseppe Conte? Mais qui suis-je pour me permettre cela? Je me posais la question car je suis une femme, donc habituée à me limiter, hors de l'éducation ». Puis, heureusement, Monica Guerritore elle s'est souvenue du conseil d'Oriana Fallaci aux femmes: arrêtez de vous excuser pour la place qu'elles occupent dans le monde. Et il a vraiment écrit un appel, sincère, mais concret, à notre premier ministre au nom du théâtre italien: "Président, je vous demande de défendre la possibilité de dire qui nous sommes ou qui nous devenons après que notre univers intérieur ait été ébranlé. , désaligné ".
Nous la rejoignons via le web chez elle à Rome pour nous dire plus et en détail sur ce projet dans lequel elle s'est jetée corps et âme, profitant de l'arrêt forcé des tournées et de l'isolement. Pour le théâtre c'est vraiment l'heure la plus sombre, tout s'est arrêté, peut-être bloqué jusqu'à la fin de 2021-2022. L'idée de Monica est simple: l'amener à la télévision. Mais d'une manière révolutionnaire. «Pour ne pas le laisser mourir et pour une forme de solidarité au profit des entreprises, des techniciens et des travailleurs qui ne travaillent pas et qui ne travailleront pas pendant des mois. Je suis parti de l'image douloureuse des décors prêts, assemblés et laissés là, les costumes sur les chaises dans les loges ».
Quelle serait la recette Guerritore pour le théâtre d'urgence?
Je pense à de nouvelles productions vidéo de grands textes théâtraux mais à enregistrer dans des studios de télévision, en utilisant des techniques numériques.
Rien à voir donc avec le théâtre filmé avec une caméra fixe et diffusé à la télévision comme dans les années 1960?
Absolument pas. Je pense à un tournage de théâtre avec la technique cinématographique. Le pouvoir de l'interprète et du metteur en scène se modernise avec le langage du cinéma, il devient une troisième voie. La fascination du théâtre est physique, sensorielle et on ne peut pas la recréer en vidéo. Mais à partir de la physique, nous pouvons le rendre logique. J'aime mon ex-mari Gabriele Lavia qui évoque toujours le théâtre grec: il faut remplacer la physis par le logos.
C'est là que le numérique entre en jeu.
Avec les techniques numériques de post-production, avec la magie des plans, une fascination différente et logique se crée. Suivant
les directives de sécurité fixées par l'Institut Supérieur de la Santé.
Alors, concrètement?
Une douzaine d'émissions: nous diffusons à la télévision, aux heures de grande écoute, ces œuvres représentatives de différentes dramaturgies. Je fais référence aux émissions qui sont prêtes mais figées de mars à décembre: on peut les voir au premier rang de notre maison «révisée» d'une manière nouvelle. Si nous sommes chanceux et bons, il y en aura d'autres l'année prochaine. Et cela crée une force motrice pour tout le monde. Le salaire? Symbolique pour les dix entreprises au travail et le reste doit être distribué aux techniciens, aux ouvriers, aux petites entreprises… Tous ceux qui sont sans travail.
Et qui y met l'argent?
Au début, nous avions pensé aux revenus supplémentaires provenant des frais de licence Rai. Puis le ministre Franceschini m'a invité à une réunion du secteur du «spectacle vivant»: le ministre a relancé en donnant les chiffres de ce qu'il allouera aux techniciens, aux ouvriers, aux comédiens sans revenus. Dans le nouveau décret Relaunch, il y a 50 millions pour la numérisation du patrimoine culturel, qui comprend également le projet de ré-inventer le théâtre à la télévision dont j'ai écrit à Conte. Nous devons travailler dur pour trouver des sponsors importants. Comme ceux qui financent des expositions ou des restaurations. Je suis prêt à être le témoignage des shampooings et crèmes pour le corps, si besoin.
Et de Rai?
Le PDG Fabrizio Salini a répondu immédiatement. Avec le réalisateur Piero Maccarinelli, nous avons travaillé jour et nuit pour essayer de comprendre quels spectacles étaient disponibles. Le projet est maintenant prêt. Nous avons neuf spectacles répartis en trois sections: "La force des femmes", "Grands maîtres" et "Dramaturgie contemporaine". Mais il y a bien plus: chaque émission qui passera à la télévision sera présentée par une figure culturelle et se terminera par le lancement de l'œuvre d'un jeune auteur. Par exemple, je mettrai en scène The Good Soul de Sezuan et à la fin je lancerai "mon" jeune artiste. Comme si j'étais le juge d'un talent.
La Mara Maionchi du théâtre?
Exact. Je montre une promo de cinq minutes annonçant l'émission du jeune homme qui pourrait aller à RaiPlay. Ensuite, mes collègues feront de même. Non seulement cela, nous diffuserons les répétitions, tout comme nous le faisons dans le talent. D'une part les émissions du réseau phare, d'autre part la compétition entre jeunes. Nous avons également un projet pour Rai Scuola comme A Fistful of Books: des groupes d'étudiants qui se défient pour reconnaître les textes théâtraux classiques qui ont inspiré la célèbre série télévisée: par exemple, Titus Andronicus derrière le Game of Thrones.
Bref, une rencontre différente entre le théâtre et la télévision.
La troisième voie. C'est une idée d'entreprise, ainsi qu'une nouveauté artistique. Nous ne demandons pas de don. Et ce n'est pas tout …
Qu'y a-t-il encore?
Pensons à un registre italien des acteurs pour aider l'école en septembre: des théâtres ouverts comme des salles de classe pour se distancer le matin, des acteurs et des actrices à la disposition des enseignants pour la lecture de textes à haute voix, l'analyse de textes, des exercices vocaux et corporels avec les enfants … Les acteurs sont des athlètes du corps et du cœur.
Mais comment le monde du théâtre a-t-il réagi à tout cela?
Certains ont peur du nouveau. Mais ensuite, quand j'ai pu m'expliquer, ils ont réalisé que mon idée pouvait aussi ouvrir la voie à quelque chose d'intéressant pour l'avenir.
Cet étrange cadeau demande à être raconté …
Ce sera de l'Art, ce seront les mots d'un Poète pour nous dire ce que nous vivons sous la forme d'une métaphore. Pensez à Hamlet: «Être ou ne pas être…» À travers Hamlet, Shakespeare raconte un temps qui est sorti de ses gonds.
Et comment avez-vous vécu ce temps suspendu?
Dans mon cas, cela m'a donné des espaces pour penser, lire, écrire …
L'emprisonnement n'avait-il donc pas d'importance?
En aucun cas. Pour quelqu'un comme moi qui est toujours en tournée, la vraie évasion est de rester à la maison. J'ai peint les murs, fait beaucoup de nettoyage. J'ai même expérimenté dans la cuisine.
Elle aussi!
Échec: je voulais faire des oranges caramélisées, mais je suis au régime et je les ai faites sans sucre. Résultat, oranges brûlées. J'ai donc essayé les peaux de pommes de terre croustillantes. Brûlez-les aussi.
Qu'en est-il du ménage du couple pendant le lock-out?
Très bien: Roberto et moi sommes unis et autonomes. Il travaille avec le Refugee Council dans son étude, moi dans le mien… Le soir, nous regardons un film ou une série télévisée ensemble. Je me sens heureux et reconnaissant pour la vie. J'ai vaincu le cancer, d'autres situations difficiles … Plus je grandis, plus je me sens comme une personne. Aussi confortable que moi.
Barbara Stefanelli du Corriere della Sera a dénoncé la faible présence des femmes dans le groupe de travail d'experts.
Permettez-moi de vous donner un exemple: je suis actrice, mais aussi auteur et réalisateur. Aujourd'hui encore, à 62 ans, après un spectacle dont je signe aussi la mise en scène, on me demande «Qui est le réalisateur?». Un acteur comme Sergio Castellitto ne poserait jamais cette question. Parfois, nous sommes les premiers à nous limiter, en supposant que le rôle «managérial» d'un projet revient à un homme.
Que souhaitez-vous pour le futur?
Que les Italiens maintiennent le sens de la communauté dont ils ont fait preuve pendant les jours sombres de l'urgence. Il y a un besoin de solidarité et de nouvelles voies. Je me sens comme un contemporain du futur. Le théâtre est fermé. Mais ce n'est pas stationnaire.
